Vào tháng 5 năm 2025, CryptoPunks đã được "gửi vào bảo tàng".
Cụ thể, Yuga Labs đã chuyển nhượng quyền sở hữu trí tuệ của dự án đã mở ra kỷ nguyên nghệ thuật NFT này cho một tổ chức phi lợi nhuận có tên là Infinite Node Foundation (NODE). Tổ chức này đã thông báo rằng, việc mua lại này không chỉ bao gồm toàn bộ quyền sở hữu trí tuệ của CryptoPunks mà còn đi kèm với quỹ văn hóa trị giá 25 triệu đô la, và sẽ thúc đẩy một kế hoạch hợp tác bảo tàng đầy tham vọng, nhằm đưa CryptoPunks vào các tổ chức nghệ thuật chính thống toàn cầu.
Nó còn công khai tuyên bố: "Đây không phải là sự chuyển nhượng quyền sở hữu, mà là sự giải phóng (liberation)."
Trong vài giờ sau khi thông báo được công bố, giá sàn của CryptoPunks nhanh chóng phục hồi lên khoảng 48 ETH, khối lượng giao dịch cũng tăng rõ rệt. Giao diện giao dịch từng tạm lắng lại giờ đây lại trở nên sôi động, như thể đang nhắc nhở mọi người về vinh quang mà bộ biểu tượng pixel này từng mang lại.
Dự án blue-chip từng được coi là "biểu tượng của Web3" này, sau nhiều năm thăng trầm trên thị trường, đã bước sang một chương mới. Quỹ này cũng đã thành lập một ủy ban cố vấn để quản lý CryptoPunks, trong đó có sự trở lại của hai người sáng lập và nghệ sĩ của Larva Labs, Matt Hall và John Watkinson, cùng với Wylie Aronow (Yuga Labs) và Erick Calderon (Art Blocks) tham gia vào ủy ban. Ngoài ra, NODE sẽ mời Natalie Stone làm cố vấn, hỗ trợ đội ngũ NODE trong giai đoạn chuyển tiếp.
Nhưng cuộc "trở về" này thực sự là khởi đầu mới, hay là dấu chấm hết của một thời kỳ?
Từ tiên phong đến kinh điển, quá trình hình thành và phát triển của CryptoPunks
CryptoPunks ra đời vào năm 2017, được tạo ra bởi nhóm phát triển Canada Larva Labs, lấy cảm hứng từ văn hóa punk và nghệ thuật sinh ra. 10.000 hình đại diện pixel được đúc miễn phí, vào thời điểm đó chưa có thị trường NFT, chỉ một phần nhỏ người dùng Ethereum đã nhận những hình ảnh này thông qua hợp đồng thông minh.
Điều thực sự khiến CryptoPunks trở thành biểu tượng văn hóa tiền điện tử là sự bùng nổ của thị trường NFT vào năm 2021. Năm đó, NFT trở thành chủ đề thảo luận chính, từ nhà đấu giá Christie đến các phương tiện truyền thông chính thống, tất cả đều tập trung vào loại tài sản mới này. CryptoPunks, với danh tính "nguyên bản" của mình, được coi là "di sản cổ điển" của nghệ thuật số, và giá của nó đã tăng vọt.
Vào tháng 8 năm 2021, Visa thông báo rằng họ đã mua CryptoPunk #7610，称其为「企业进入 NFT 时代的重要资产」，这一行为引发广泛模仿，推动了机构购入 NFT 的短期热潮。同年，多枚 Punk 头像在苏富比与佳士得拍出高价，如 Punk #7523 (thường được gọi là "Covid Alien") với giá 49,5 ETH và được bán với giá 11,7 triệu đô la tại Sotheby's, lập kỷ lục cho một cuộc đấu giá Punk duy nhất. Sau giai đoạn điên rồ nhất của thị trường NFT, tổng doanh thu của CryptoPunks đã từng vượt quá 3 tỷ USD, tạo ra vị thế thần thoại của nó là "blue chip hàng đầu".
Tuy nhiên, đỉnh cao không kéo dài quá lâu. Khi Bored Ape Yacht Club (BAYC) ra mắt vào mùa xuân năm 2021 và nhanh chóng xây dựng được một cộng đồng xã hội mạnh mẽ, hệ thống cấp phép thương mại và sức lan tỏa của các ngôi sao, CryptoPunks dần dần cho thấy những hạn chế nguyên bản nhưng im lặng. Các nhân tố mới nổi đã giành được một lượng người dùng lớn hơn thông qua việc cấp phép IP linh hoạt, các sản phẩm phụ trợ và các sự kiện tiệc tùng, trong khi CryptoPunks do lập trường phi thương mại của Larva Labs khiến cho những người nắm giữ không thể tận dụng IP Punk của mình một cách thương mại, dẫn đến việc dần bị gạt ra bên lề về độ hoạt động và khả năng mở rộng trong cộng đồng.
Lĩnh vực này cuối cùng đã dẫn đến việc Yuga Labs mua lại quyền sở hữu trí tuệ của CryptoPunks và Meebits vào tháng 3 năm 2022. Thông tin về việc mua lại ban đầu đã có tác động tích cực đến giá của CryptoPunks, nhưng thực tế tiến triển sau khi mua lại lại không mạnh mẽ như mong đợi từ bên ngoài. CryptoPunks dưới tay Yuga không được thương mại hóa nhiều, một mặt, điều này giúp tránh khỏi sự phổ biến tầm thường của IP; nhưng mặt khác, nó cũng không thể xây dựng một hệ sinh thái sôi động như BAYC. Trong hai năm Web3 bước vào mùa đông, CryptoPunks dần trở thành một sự hiện diện "được tôn trọng nhưng không được chạm tới".
Biểu tượng "phi tài chính hóa", quỹ phi lợi nhuận tiếp quản biểu tượng NFT
Bên tiếp nhận trong đợt bán lần này, Infinite Node Foundation, là một quỹ phi lợi nhuận được thành lập vào năm 2025 bởi nhà đầu tư mạo hiểm Micky Malka và người tổ chức triển lãm Becky Kleiner, với tầm nhìn đưa nghệ thuật gốc Internet vào hệ thống văn hóa chính thống, đồng thời tiến hành nghiên cứu, triển lãm và lưu trữ.
Theo NODE, việc mua lại không phải là một thương vụ truyền thống và quỹ đã hứa sẽ xây dựng một không gian triển lãm cố định ở Palo Alto và trưng bày đầy đủ 10.000 hình đại diện CryptoPunks lần đầu tiên trong lịch sử NFT. Đồng thời, gian hàng sẽ chạy đồng thời một nút Ethereum thời gian thực, nhấn mạnh "tính địa phương trên chuỗi" và "tính bất biến" của nghệ thuật trên chuỗi.
Ngôn ngữ của NODE rất rõ ràng, họ muốn đấu tranh cho một vị trí chính thức trong hệ thống học viện và chế độ bảo tàng cho nghệ thuật bản địa trên Internet. Dường như, CryptoPunks đang hoàn thành một sự chuyển đổi danh tính, không còn là hàng hóa có thể giao dịch, mà là "di sản văn hóa" có thể triển lãm, nghiên cứu và kể chuyện.
Nhưng sự chuyển đổi này không hoàn toàn lãng mạn. Mặc dù số tiền giao dịch này chưa được công khai, nhưng quỹ tài trợ văn hóa 25 triệu đô la do NODE đồng lập có thể ám chỉ đến "thoát lãi" của Yuga Labs.
Đối với cái sau, việc bán CryptoPunks giống như một sự tập trung tài nguyên và tối ưu hóa tài chính. Yuga đã khởi động một cuộc cắt giảm quy mô lớn vào năm 2024 và rõ ràng tập trung vào cốt lõi kinh doanh của thế giới ảo Otherside và hệ sinh thái ApeCoin, việc bán Punks có thể là một sự hy sinh hợp lý.
Ai đang định nghĩa "nghệ thuật" của NFT?
Điều thú vị là, dòng chảy chính đằng sau giao dịch lần này, ở một mức độ nào đó, không còn là định giá hay giá sàn nữa, mà là vị trí trong lịch sử nghệ thuật.
Sự can thiệp của NODE đã đưa CryptoPunks vào một câu chuyện văn hóa truyền thống hơn: bảo tàng vĩnh viễn, nghiên cứu học thuật, triển lãm nghệ thuật... Những từ ngữ này nghe có vẻ giống như trách nhiệm của MoMA hoặc Bảo tàng Anh, chứ không phải là nội dung thảo luận hàng ngày của cộng đồng tiền điện tử.
Trên thực tế, xu hướng NFT trở thành "bảo tàng hóa" đã có từ lâu. Năm 2023, Autoglyphs đã được Bảo tàng Serpentine ở London thu thập và triển lãm; Fidenza và Ringers bắt đầu được các tổ chức triển lãm phân loại là đại diện cho "trường phái nghệ thuật sinh ra"; tác phẩm "Everydays" của Beeple thậm chí đã được bán với giá 69 triệu USD tại Christie's, trở thành điểm khởi đầu cho việc "đưa NFT vào bảo tàng".
Từ quan điểm này, sự xuất hiện của NODE là một sự sắp xếp khiêm tốn, không cố gắng "trao quyền" cho CryptoPunks, cũng như không thay đổi diện mạo ban đầu của nó, mà đặt nó vào một loại hướng bảo tồn nghệ thuật thể chế. Nếu người mua là một công ty thương mại, logic hoạt động có thể là cấp phép IP, đồng thương hiệu thương mại và kiếm tiền từ lưu lượng truy cập, có thể mang lại lợi ích ngắn hạn, nhưng có thể làm mất đi bản chất biểu tượng của CryptoPunks như một biểu tượng của văn hóa bản địa kỹ thuật số.
Tuy nhiên, một vấn đề mới xuất hiện, câu chuyện tiếp theo của NFT là gì?
NODE trong thông báo nói: "Đây không phải là sự chuyển nhượng quyền sở hữu, mà là giải phóng." Khi CryptoPunks trở thành tiền cũ, trở thành "bộ sưu tập", có lẽ chúng ta cũng đang chứng kiến NFT từ một thí nghiệm tài chính có độ biến động cao, chậm rãi chuyển mình sang một phong cách văn hóa có tần suất thấp hơn. Và sự chuyển mình của CryptoPunks, giống như một tấm gương, phản chiếu nỗi lo lắng của ngành này.
Xem bản gốc
Nội dung chỉ mang tính chất tham khảo, không phải là lời chào mời hay đề nghị. Không cung cấp tư vấn về đầu tư, thuế hoặc pháp lý. Xem Tuyên bố miễn trừ trách nhiệm để biết thêm thông tin về rủi ro.
Yuga Labs buông tay CryptoPunks, điểm đến tiếp theo của NFT blue-chip là bảo tàng?
Tác giả nguyên văn: ChandlerZ, Foresight News
Tái bản: Oliver, Mars Finance
Vào tháng 5 năm 2025, CryptoPunks đã được "gửi vào bảo tàng".
Cụ thể, Yuga Labs đã chuyển nhượng quyền sở hữu trí tuệ của dự án đã mở ra kỷ nguyên nghệ thuật NFT này cho một tổ chức phi lợi nhuận có tên là Infinite Node Foundation (NODE). Tổ chức này đã thông báo rằng, việc mua lại này không chỉ bao gồm toàn bộ quyền sở hữu trí tuệ của CryptoPunks mà còn đi kèm với quỹ văn hóa trị giá 25 triệu đô la, và sẽ thúc đẩy một kế hoạch hợp tác bảo tàng đầy tham vọng, nhằm đưa CryptoPunks vào các tổ chức nghệ thuật chính thống toàn cầu.
Nó còn công khai tuyên bố: "Đây không phải là sự chuyển nhượng quyền sở hữu, mà là sự giải phóng (liberation)."
Trong vài giờ sau khi thông báo được công bố, giá sàn của CryptoPunks nhanh chóng phục hồi lên khoảng 48 ETH, khối lượng giao dịch cũng tăng rõ rệt. Giao diện giao dịch từng tạm lắng lại giờ đây lại trở nên sôi động, như thể đang nhắc nhở mọi người về vinh quang mà bộ biểu tượng pixel này từng mang lại.
Dự án blue-chip từng được coi là "biểu tượng của Web3" này, sau nhiều năm thăng trầm trên thị trường, đã bước sang một chương mới. Quỹ này cũng đã thành lập một ủy ban cố vấn để quản lý CryptoPunks, trong đó có sự trở lại của hai người sáng lập và nghệ sĩ của Larva Labs, Matt Hall và John Watkinson, cùng với Wylie Aronow (Yuga Labs) và Erick Calderon (Art Blocks) tham gia vào ủy ban. Ngoài ra, NODE sẽ mời Natalie Stone làm cố vấn, hỗ trợ đội ngũ NODE trong giai đoạn chuyển tiếp.
Nhưng cuộc "trở về" này thực sự là khởi đầu mới, hay là dấu chấm hết của một thời kỳ?
Từ tiên phong đến kinh điển, quá trình hình thành và phát triển của CryptoPunks
CryptoPunks ra đời vào năm 2017, được tạo ra bởi nhóm phát triển Canada Larva Labs, lấy cảm hứng từ văn hóa punk và nghệ thuật sinh ra. 10.000 hình đại diện pixel được đúc miễn phí, vào thời điểm đó chưa có thị trường NFT, chỉ một phần nhỏ người dùng Ethereum đã nhận những hình ảnh này thông qua hợp đồng thông minh.
Điều thực sự khiến CryptoPunks trở thành biểu tượng văn hóa tiền điện tử là sự bùng nổ của thị trường NFT vào năm 2021. Năm đó, NFT trở thành chủ đề thảo luận chính, từ nhà đấu giá Christie đến các phương tiện truyền thông chính thống, tất cả đều tập trung vào loại tài sản mới này. CryptoPunks, với danh tính "nguyên bản" của mình, được coi là "di sản cổ điển" của nghệ thuật số, và giá của nó đã tăng vọt.
Vào tháng 8 năm 2021, Visa thông báo rằng họ đã mua CryptoPunk #7610，称其为「企业进入 NFT 时代的重要资产」，这一行为引发广泛模仿，推动了机构购入 NFT 的短期热潮。同年，多枚 Punk 头像在苏富比与佳士得拍出高价，如 Punk #7523 (thường được gọi là "Covid Alien") với giá 49,5 ETH và được bán với giá 11,7 triệu đô la tại Sotheby's, lập kỷ lục cho một cuộc đấu giá Punk duy nhất. Sau giai đoạn điên rồ nhất của thị trường NFT, tổng doanh thu của CryptoPunks đã từng vượt quá 3 tỷ USD, tạo ra vị thế thần thoại của nó là "blue chip hàng đầu".
Tuy nhiên, đỉnh cao không kéo dài quá lâu. Khi Bored Ape Yacht Club (BAYC) ra mắt vào mùa xuân năm 2021 và nhanh chóng xây dựng được một cộng đồng xã hội mạnh mẽ, hệ thống cấp phép thương mại và sức lan tỏa của các ngôi sao, CryptoPunks dần dần cho thấy những hạn chế nguyên bản nhưng im lặng. Các nhân tố mới nổi đã giành được một lượng người dùng lớn hơn thông qua việc cấp phép IP linh hoạt, các sản phẩm phụ trợ và các sự kiện tiệc tùng, trong khi CryptoPunks do lập trường phi thương mại của Larva Labs khiến cho những người nắm giữ không thể tận dụng IP Punk của mình một cách thương mại, dẫn đến việc dần bị gạt ra bên lề về độ hoạt động và khả năng mở rộng trong cộng đồng.
Lĩnh vực này cuối cùng đã dẫn đến việc Yuga Labs mua lại quyền sở hữu trí tuệ của CryptoPunks và Meebits vào tháng 3 năm 2022. Thông tin về việc mua lại ban đầu đã có tác động tích cực đến giá của CryptoPunks, nhưng thực tế tiến triển sau khi mua lại lại không mạnh mẽ như mong đợi từ bên ngoài. CryptoPunks dưới tay Yuga không được thương mại hóa nhiều, một mặt, điều này giúp tránh khỏi sự phổ biến tầm thường của IP; nhưng mặt khác, nó cũng không thể xây dựng một hệ sinh thái sôi động như BAYC. Trong hai năm Web3 bước vào mùa đông, CryptoPunks dần trở thành một sự hiện diện "được tôn trọng nhưng không được chạm tới".
Biểu tượng "phi tài chính hóa", quỹ phi lợi nhuận tiếp quản biểu tượng NFT
Bên tiếp nhận trong đợt bán lần này, Infinite Node Foundation, là một quỹ phi lợi nhuận được thành lập vào năm 2025 bởi nhà đầu tư mạo hiểm Micky Malka và người tổ chức triển lãm Becky Kleiner, với tầm nhìn đưa nghệ thuật gốc Internet vào hệ thống văn hóa chính thống, đồng thời tiến hành nghiên cứu, triển lãm và lưu trữ.
Theo NODE, việc mua lại không phải là một thương vụ truyền thống và quỹ đã hứa sẽ xây dựng một không gian triển lãm cố định ở Palo Alto và trưng bày đầy đủ 10.000 hình đại diện CryptoPunks lần đầu tiên trong lịch sử NFT. Đồng thời, gian hàng sẽ chạy đồng thời một nút Ethereum thời gian thực, nhấn mạnh "tính địa phương trên chuỗi" và "tính bất biến" của nghệ thuật trên chuỗi.
Ngôn ngữ của NODE rất rõ ràng, họ muốn đấu tranh cho một vị trí chính thức trong hệ thống học viện và chế độ bảo tàng cho nghệ thuật bản địa trên Internet. Dường như, CryptoPunks đang hoàn thành một sự chuyển đổi danh tính, không còn là hàng hóa có thể giao dịch, mà là "di sản văn hóa" có thể triển lãm, nghiên cứu và kể chuyện.
Nhưng sự chuyển đổi này không hoàn toàn lãng mạn. Mặc dù số tiền giao dịch này chưa được công khai, nhưng quỹ tài trợ văn hóa 25 triệu đô la do NODE đồng lập có thể ám chỉ đến "thoát lãi" của Yuga Labs.
Đối với cái sau, việc bán CryptoPunks giống như một sự tập trung tài nguyên và tối ưu hóa tài chính. Yuga đã khởi động một cuộc cắt giảm quy mô lớn vào năm 2024 và rõ ràng tập trung vào cốt lõi kinh doanh của thế giới ảo Otherside và hệ sinh thái ApeCoin, việc bán Punks có thể là một sự hy sinh hợp lý.
Ai đang định nghĩa "nghệ thuật" của NFT?
Điều thú vị là, dòng chảy chính đằng sau giao dịch lần này, ở một mức độ nào đó, không còn là định giá hay giá sàn nữa, mà là vị trí trong lịch sử nghệ thuật.
Sự can thiệp của NODE đã đưa CryptoPunks vào một câu chuyện văn hóa truyền thống hơn: bảo tàng vĩnh viễn, nghiên cứu học thuật, triển lãm nghệ thuật... Những từ ngữ này nghe có vẻ giống như trách nhiệm của MoMA hoặc Bảo tàng Anh, chứ không phải là nội dung thảo luận hàng ngày của cộng đồng tiền điện tử.
Trên thực tế, xu hướng NFT trở thành "bảo tàng hóa" đã có từ lâu. Năm 2023, Autoglyphs đã được Bảo tàng Serpentine ở London thu thập và triển lãm; Fidenza và Ringers bắt đầu được các tổ chức triển lãm phân loại là đại diện cho "trường phái nghệ thuật sinh ra"; tác phẩm "Everydays" của Beeple thậm chí đã được bán với giá 69 triệu USD tại Christie's, trở thành điểm khởi đầu cho việc "đưa NFT vào bảo tàng".
Từ quan điểm này, sự xuất hiện của NODE là một sự sắp xếp khiêm tốn, không cố gắng "trao quyền" cho CryptoPunks, cũng như không thay đổi diện mạo ban đầu của nó, mà đặt nó vào một loại hướng bảo tồn nghệ thuật thể chế. Nếu người mua là một công ty thương mại, logic hoạt động có thể là cấp phép IP, đồng thương hiệu thương mại và kiếm tiền từ lưu lượng truy cập, có thể mang lại lợi ích ngắn hạn, nhưng có thể làm mất đi bản chất biểu tượng của CryptoPunks như một biểu tượng của văn hóa bản địa kỹ thuật số.
Tuy nhiên, một vấn đề mới xuất hiện, câu chuyện tiếp theo của NFT là gì?
NODE trong thông báo nói: "Đây không phải là sự chuyển nhượng quyền sở hữu, mà là giải phóng." Khi CryptoPunks trở thành tiền cũ, trở thành "bộ sưu tập", có lẽ chúng ta cũng đang chứng kiến NFT từ một thí nghiệm tài chính có độ biến động cao, chậm rãi chuyển mình sang một phong cách văn hóa có tần suất thấp hơn. Và sự chuyển mình của CryptoPunks, giống như một tấm gương, phản chiếu nỗi lo lắng của ngành này.